AltaVoz 2026#3 · Dúa da Pel USA Tour ¡y más!

AltaVoz 2026#3
Junio 2026
ISSN: 3101-2590
Logotipo de AltaVoz

Dúa da Pel USA Tour ¡y más!

Queridas gentes,

Se viene mi último mes en Nueva York, después de dos trimestres aquí. ¡Qué intensidad de ciudad! Primero las nieves, luego las flores y ahora, en mayo y junio, los conciertos (los frutos). Bellas oportunidades en que mi música suena desde voces e instrumentos diversos. Tan contenta con el trabajo realizado en la gran urbe, y también con ganas de descansar y digerir este verano en la guarida artística de Chelva (Valencia, España).

Empiezo por compartiros lo más resonante de este mes, que será la gira de Dúa da Pel por tres estados: Nueva York, Connecticut y Massachussets, incluyendo no sólo conciertos sino talleres. ¿No es maravillosa?

Si alguien quiere saber más detalles sobre alguno de los eventos, puede preguntarnos en info@duadapel.org o seguirnos en Instagram (@duadapel), porque iremos anunciando todo con sus respectivos carteles y entradas.


Vídeos

Estreno de ‘Bye, bye’ por el CoroDelantal NYC

El CoroDelantal sigue celebrando su 15º aniversario con divertidos conciertos y performances. Aquí os comparto el estreno de una de las obras experimentales que presentamos el pasado mes en WindScape Brooklyn:

La primera de mis ‘Cubanías’ a cuatro manos

La valiente Susana Pérez Otero, profe de piano en el Conservatorio Profesional de Vigo (A Coruña, España), es una gran especialista de mi música, con ya muchas de mis obras en su repertorio. Ella tiene un dúo junto al contrabajista cubajo Óscar Rodríguez, y también programa música contemporánea en sus clases de piano y de piano colectivo.

El pasado mes de mayo, dos de sus alumnas tocaron la primera de mis ‘Cubanías’ para piano a cuatro manos. ¡Aquí la podéis ver y escuchar!

Gracias, Susana, es siempre un placer sonar por tierras gallegas gracias a tu buen hacer.

‘Qué mar da #2’ por Dúa da Pel

En el anterior AltaVoz empecé a mostraros la serie de conciertos ‘Qué mar da’ de Dúa da Pel en el Museo del Mar de Santa Pola (Alicante). La serie se compone de 10 conciertos, y aquí va el segundo.

Son conciertos cortitos y bellos, con explicaciones bilingües debido al público internacional. En cada uno, el público votaba la canción que más le gustó, para que la repitiésemos el siguiente miércoles.

¡Allá va el segundo para que lo disfrutéis desde casa!


Agenda

Aparte de la gran gira de Dúa da Pel por varios estados-unidos, que podéis consultar tanto en la página del dúo como en la agenda de EdicionesDelantal, haré un par de eventos de cierre de mi estancia artística/investigadora en Nueva York, que os pongo por aquí.


NUEVA YORK: ‘Una noche con Sonia Megías en Concierto’
Sábado, 20 de junio | 6:30 pm | NYU Steinhardt, Room 303

La asociación de exalumnas de la New York University (NYU) me hace un concierto homenaje por haber sido becaria Fulbright, haber realizado mi máster ahí hace unos años y además ser en la actualidad la Artista Residente del Espacio de Culturas, que es la casa de España de NYU.

Este evento será el día de mi cumpleaños y lo celebraremos con gran alegría y alboroto, incluyendo el estreno de Lentitude, una pieza bellísima sobre poemas de María Alonso Espasandín, poeta coruñesa muy talentosa. La pieza dura algo más de 20 minutos, está escrita para piano y coro de voces blancas, dedicada a Rosa Torres-Pardo y Antoni Pizà y es un encargo de la Fundación para la Música Ibérica de Nueva York, que es parte de la City University de Nueva York (CUNY), la universidad en la cual he estado investigando desde enero.

El concierto presentará un programa con algunas partituras raras y otras piezas para voz y piano, con solistas de la escena contemporánea neoyorquina y pianistas profesoras de NYU. Contaré también con Dúa da Pel y con el CoroDelantal NYC. ¡Es una suerte recibir este reconocimiento!

Entrada gratuita, con reserva


NUEVA YORK: ‘In C’ de Terry Riley
Miércoles, 24 de junio | 8 pm | (Le) Poisson Rouge

Todos los años, desde hace 22, el teatro de música experimental (Le) Poisson Rouge rinde homenaje al histórico compositor de vanguardia Terry Riley. Su pieza In C es un hito en la experimentación musical de todos los tiempos. Hace años hice un artículo sobre ella para la revista Doce Notas llamado ‘La venganza de Terry Riley’, en el cual se puede leer la partitura.

Pues este año he sido invitada junto a Megan Schubert y Nick Hallet para ser una de las vocalistas (boca-listas) en este gran evento. ¡Qué manera maravillosa de celebrar el solsticio de verano!

Entradas


NUEVA YORK: I Do Sing in Spanish with Sonia Megías
Cada martes | 7 pm | Salon on Kingston

¡Ya nos quedan muy poquitos martes! El centro cultural Salon on Kingston de Crown Heights (Brooklyn) acoge las sesiones de canto en español ‘I Do Sing in Spanish with Sonia Megías’ (Canto en español con Sonia Megías), un open mic sin mic pero con piano de cola. Son terapéuticas, ¡y hay cancioneros!

Vente con tus amigas y pasa una velada diferente cantando en grupo ¡o como diva solista!

Donación sugerida de $20 cash


Top ventas en partituras

vídeo y banda
Metatrón
piano solo, obra didáctica en 3 niveles
La corte de Menganito
marimba + cuarteto de cuerda
RiChiamo
arreglo para coro mixto SATB
El sitio de mi recreo

Únete a LaVidaenMúsica

¡Apoya nuestros proyectos con 3 € al mes, o más!

AltaVoz 2026#2 · Mayo musical en Nueva York

AltaVoz 2026#2
Mayo 2026
ISSN: 3101-2590
Logo AltaVoz

Mayo musical en Nueva York

Queridas gentes,

¿Cómo os trata la primavera? A mí, los cerezos de Central Park me tienen entusiasmada… cuando sonríen al mundo vamos todas como abejitas a olfatear y a admirar su belleza. Nadie se queda indiferente a la apertura de sus flores, que son como palomitas de maíz:

Cerezos en Central Park

¡La primavera está siendo movitida!

Quiero contaros unas cuantas de las cosas que están ocurriendo a mi alrededor, y también otras del pasado y futuro cercano.

¡Gracias por leer y apoyar!


Vídeos

Estreno de ‘Family Cord’ en el Met Museum

Una de los proyectos más emocionantes y complejos que he estado realizando en Nueva York ha sido la composición, construcción y ensayos de la obra ‘Family Cord’, una cinta de raso negro de 44 metros con bordados en lino blanco y figuras de cerámica, sujeta en dos ramas de pino (Murcia) y morera (NYC) a modo de hermanamiento entre ramas.

Podéis ver el estreno en el auditorio del Metropolitan Museum of Art el pasado 25 de abril de 2026, por el coro de personas ciegas de la FMDG Music School junto a algunas miembras del CoroDelantal. Minuto 42:51:

Vídeo Estreno Family Cord
Participación en el ‘Festival sin nombre moderno’

El pasado marzo participé con gran emoción en el 36º Festival With no Fancy Name (festival sin nombre moderno), organizado por Experimental Intermedia. He de contar que ese lugar y su fundador, Phill Niblock, fue la inspiración principal que me hizo querer venir a vivir a Nueva York hace ya 18 años.

Todavía hoy, la viuda de Phill, Katherine Liberovskaya, sigue sosteniendo el festival y me invitó a compartir mesa redonda con el también compositor y cantante Nick Hallet. Aquí os comparto el vídeo donde cada cual hacemos ‘lo nuestro’.

Es en inglés y mi intervención comienza hacia el minuto 40:

Vídeo Festival
‘Qué mar da #1’ por Dúa da Pel

El pasado otoño, Dúa da Pel dimos una serie de diez conciertos, en miércoles, en el Museum del Mar de Santa Pola (Alicante), que está situado en un castillo precioso del siglo XVI.

En cada uno de estos conciertos, presentamos un programa de unos 40 minutos, y el público votaba la canción que más le gustó, para que la repitiésemos el siguiente miércoles. En AltaVoz vamos a ir compartiéndolos para que los puedas disfrutar desde casa.

¡Allá va el primero!

Vídeo Dúa da Pel

Agenda

VALENCIA: ‘Chelo en el mar’
Viernes, 1 mayo | 6 pm | Fira del Llibre. Espai Palau de la Música

Concierto familiar del Proyecto MAJA (Música Actual para Jóvenes Artistas), coordinado por Elena Solanes en colaboración con el Conservatorio de Música José Iturbi, fomentando la participación y el acercamiento del público familiar a la creación contemporánea.

Entrada gratuita

Cartel Valencia

VIGO (Galicia): ‘Son’ en el concierto de Europa
Jueves, 7 de mayo | 7 pm | Auditorio David Russell

El alumnado de piano de la profesora Susana Pérez Otero tocará mi obra Son, para piano, parte de mi obra Tres cubanías.

¡El concierto se pasará en streaming desde este enlace!
Después, quedará disponible en ese mismo canal de YouTube del Cons. Profesional de Vigo.

Entrada gratuita

Cartel Vigo

ESPOO (FINLANDIA): ’Tangos nº 1 y 2’
Viernes, 8 de mayo | 6 pm | Tapiola Church

La violinista Grazyna Gebert junto Carlos Juris al piano interpretan los dos primeros de mis tres tangos en su próximo concierto.

Entrada: 10 €

Cartel Finlandia

NYC (EEUU): CoroDelantal empieza sus festejos de 15º aniversario con dos conciertos en Brooklyn
Sábado 9 + miércoles 20 | 6:30 pm | WindScape Brooklyn

¡Empezamos las fiestas de cumpleaños del CoroDelantal! Y lo hacemos con dos conciertos en una de nuestras sedes, el espacio WindScape, un lugar con infinidad de posibilidades situado en la modernísima Industry City.

En el primero de los conciertos, contaremos con la colaboración de artistas de la talla de Julia Elsas (cerámica), Sonic Mud (performers) y Jane Rigler (flautas).

En el segundo, tendremos como solista a la soprano Ally Christiansen.

¡Compra tus entradas!

CoroDelantal NYC

NYC (EEUU): I Do Sing in Spanish with Sonia Megías
Cada martes | 7 pm | Salon on Kingston

El centro cultural Salon on Kingston acoge todos los martes las sesiones de canto en español I Do Sing in Spanish with Sonia Megías / Canto en español con Sonia Megías, un open mic sin mic pero con piano de cola. Son divertidísimas, ¡y hay cancioneros!

Vente con tus amigas y pasa una tarde terapéutica cantando en grupo o si eres valiente, como solista.

Donación sugerida de $20 cash.

NYC Sonia Megias

NYC (EEUU): La entrevista a Liz Geisewite clausura ‘Art for the Living’
Miércoles 27 | 6:00 pm | NYU Espacio de culturas

Desde febrero, como artista residente del Espacio de Culturas de la New York University, llevo realizando una serie de entrevistas a mujeres artistas basadas en Nueva York, un ciclo hermoso al que llamé ‘Art for the Living’ (arte para las criautras vivas).

Nuestro ciclo de cinco entrevistas termina el miércoles 27 con la fabulosa directora coral Liz Geisewite, la cual dirige, entre otros, a Accord, el coro femenino del que formo parte desde el pasado enero. ¡No os la perdáis!

Gratis, con reserva aquí

NYC Liz Geisewite

NYC (EEUU): Concierto de Accord Choir
Sábado 30 | 7:00 pm | St. John’s in the Village

¿Alguna vez estuvisteis en el cielo? Venid a este concierto, porque el viaje va a ser tremendo. El coro femenino Accord es la experiencia más cercana que estoy teniendo a lo divino. En él canto como contralto desde el pasado mes de enero.

Dirigidas por Liz Geisewite (a la cual entrevisto unos días antes en NYU) cantaremos música contemporánea, en su mayoría escrita por compositoras.
Uníos al viaje.

Tickets $25

Accord Choir

Novedades

Tres Cubaníassolo piano
Tres Cubanías
Pequeña suite peninsularplektrum quintet
Pequeña suite peninsular
AvShalomcoro mixto
AvShalom
Tres tangosviolonchelo + piano
Tres tangos

Suscríbete a LaVidaenMúsica

¡Apoya nuestros proyectos con 3 € al mes, o más!

Plantilla

Agenda de

Buscando eventos…

Artículos

¡Nuevas Partituras!

Cargando partituras…
Sonia con flauta

AltaVoz 2026#1 Primavera en Nueva York

AltaVoz 2026#1
Abril 2026
ISSN: 3101-2590
Logotipo de AltaVoz

Primavera en Nueva York

Querida gente, espero que estéis floreciendo como la preciosa primavera de Central Park. ¡Tengo muchas cosas que contaros!

El proyecto CoroDelantal cumple 15 años y en enero vine a la ciudad que lo vio nacer para realizar ensayos semanales y ofrecer conciertos el próximo mes de mayo. ¡Estad atentas!

Para ir abriendo boca, os mando una travesura que hicimos el pasado otoño con el CoroDelantal de Madrid:


Agenda

Entrevista a la mezzosoprano Anna Tonna
Miércoles, 15 abril | 6 pm | Biblioteca del Espacio de Culturas, NYU

Como Artista Residente del Espacio de Culturas de la New York University inventé un ciclo de entrevistas a artistas neoyorquinas llamado ‘Art for the Living’ (arte para las criaturas vivas).

Dentro de este programa, realizaré el próximo miércoles 15 de abril una entrevista a la cantante de ópera Anna Tonna, gran amiga y fantástica mezzosoprano.

Entrada gratuita. Reserva tu asiento en este enlace.

Cartel de Anna Tonna

Estreno de la partitura táctil ‘Family Cord’
Sábado, 25 abril | 6 pm | Auditorio del Metropolitan Museum

El coro de personas ciegas de la ciudad de Nueva York, formado por el alumnado de la escuela de música FMDG, junto a algunas cantantes del CoroDelantal NY vamos a estrenar en el Museo Metropolitano de Nueva York mi partitura táctil ‘Family Cord’, encargada por la escuela FMDG con apoyo del Consulado de España en Nueva York.

Se proyectará en una pantalla esta pieza.
¡Es la primera vez que este coro canta una partitura táctil distinta del braille!

Entrada general del museo

Partitura táctil Family Cord

I Do Sing in Spanish with Sonia Megías
Cada martes | 7 pm | Salon on Kingston

El centro cultural Salon on Kingston acoge todos los martes las sesiones de canto en español I Do Sing in Spanish with Sonia Megías / Canto en español con Sonia Megías, un open mic sin mic pero con piano de cola. Son divertidísimas, ¡y hay cancioneros!

Vente con tus amigas y pasa una tarde terapéutica cantando en grupo o si eres valiente, como solista.

Donación sugerida de $20


Artículas

Retrato de Soledad de Bengoechea
Paisaje nevado de Nueva York
Retrato de John Zorn

Novedades

‘Lo castel rotge’
coro de voces iguales
Portada Lo castel rotge
‘Cançao do mar’
cantante y orquesta de plectro
Portada Cançao do mar
‘Un mar’
dos contraltos
Portada Un mar
‘Los osos de Onuba’
dos contraltos + percusión
Portada Los osos de Onuba

Suscríbete a LaVidaenMúsica

¡Apoya nuestros proyectos con 3 € al mes, o más!

SeresAfines: John Zorn, la inspiración y los genii

Presentamos en la sección ReSonancia la figura del compositor neoyorquino John Zorn, fundador de ‘The Stone’, que estuvo situada en la Avenue B, cerca de la que fue mi casa…

Suscríbete para seguir leyendo

Encuentra el plan de suscripción que más te encaje para disfrutar de los contenidos de LaVidaenMúsica

¿Ya eres miembro? Accede aquí

2026’II’23 · La nieve y la bondad

En una sociedad que da ‘el poder’ a los seres más malignos nunca imaginados y donde ‘política’ no significa asegurar un techo y manutención a la ciudadanía sino todo lo…

Suscríbete para seguir leyendo

Encuentra el plan de suscripción que más te encaje para disfrutar de los contenidos de LaVidaenMúsica

¿Ya eres miembro? Accede aquí

2026’II’19 · Nadar en Nueva York

Una nunca sabe las consecuencias de una decisión. Nadar en Nueva York puede ser una gran aventura, como cualquier cosa aquí. Pero como dicen los dioses mesopotámicos de Pèladan en…

Suscríbete para seguir leyendo

Encuentra el plan de suscripción que más te encaje para disfrutar de los contenidos de LaVidaenMúsica

¿Ya eres miembro? Accede aquí

AltaVoz 2025#3 · Qué mar da

Estamos de celebración, pues ¡nuestra fanzine AltaVoz ya tiene ISSN!
En ella, desde EdicionesDelantal te hacemos propuestas culturales de todo tipo. Para que las disfrutes desde casa y otras para que salgas del sofá a conocer nuevos horizontes de vanguardia y magia.

En este número te invitamos a los conciertos de Dúa da Pel, a los del CoroDelantal, a alguna improvisación de cine mudo, y a que conozcas a mujeres fascinantes como la gestora cultural y artista Beatriz Alcaine o la compositora Mel Bonis,

La influencia de la inteligencia artificial en la música actual (II): La IA en la industria musical

Como continuación de la Parte I de este artículo en el cual se explica qué es la IA y cuáles son los orígenes en el ámbito de la música, esta Parte II tendrá como objetivo comprender cuáles son los diferentes tipos de IA, sus características y su repercusión en el futuro de la música.

————————————————————————————–

En la actualidad, la IA se encuentra tan desarrollada que puede realizar por sí misma casi cualquier tarea que una mente humana pueda encomendarle.

En este vídeo se puede apreciar como es pedirle a la IA que cree un tipo de música con nuestras indicaciones, y el resultado es verdaderamente sorprendente, pero hay una importante consideración a tener en cuenta: la IA realiza una tarea a partir de nuestra idea, de nuestras indicaciones, de algo que pensamos. La IA sigue nuestras pautas “creativas” pero no es capaz de pensarlo inicialmente por sí sola, por tanto la IA necesita de las ideas creativas que le dé una mente humana para poder crear algo (al menos en la actualidad, quizás en un futuro esto cambie). Por el momento, es simplemente algo mecánico capaz de elaborar una tarea a partir de las indicaciones o el análisis de un material musical previamente elaborado por la mente humana.

Tipos de inteligencia artificial en la música y características

A la inteligencia artificial se le puede enseñar y puede aprender, por tanto es directamente proporcional de la cantidad y la calidad de aquello que se le enseñe, pero también hay que tener en cuenta otro matiz: que aprende muy rápido y muy bien.

En lo referente a la IA en la música existen diferentes tipos enfocados a diferentes facetas dentro del proceso de la creación musical.

  • Clonar una voz: ésta es quizás la faceta más conocida de la IA en la música. Cada vez es más habitual ver en redes temas populares que replican la voz de artistas conocidos sin que ellos hayan intervenido en esa grabación. Incluso esto es tan habitual y está tan a la orden del día que se puede replicar una voz fácilmente a través de páginas web y aplicaciones.
  • Composición musical y generadora de ideas: un tipo de IA enfocada a la elaboración de ideas y puntos de partida: ideas melódicas, ideas de letras, ideas sonoras…, pero en ningún caso esto sustituye la figura del compositor o compositora. Simplemente le ofrecen una labor de asistencia.

Si observamos algo creado solamente a partir del proceso creativo de la IA, se puede percibir que está pensado por una máquina, y su calidad o inspiración no se puede comparar con la de una mente humana, sobre todo si tenemos en cuenta estilos musicales más “creativos y libres” como el rock, jazz, flamenco…

  •  IA para producción: para generar bases musicales con instrumentos virtuales o elaborar maquetas iniciales bastante elaboradas, pero tampoco por sí sola en ningún caso puede sustituir la figura del productor.

En este punto podemos apreciar lo mismo que en el proceso creativo. Para realizar a cabo un proceso de producción musical se necesita tener una gran capacidad creativa y conocimientos de teoría musical, percepción musical y conocimientos técnicos sobre diversos parámetros del sonido…., cada pieza musical debe tener su personalidad y debe ser tratada de forma individualizada y si se deja que la IA se encargue enteramente de este proceso por sí sola el resultado sería que la máquina aplique unas fórmulas y parámetros previamente establecidos cuyo resultado final será muy homogéneo y plano, como si de un audio en formato mp3 se tratase….

Conclusión

La inteligencia artificial es una herramienta muy sofisticada, cada vez más y que avanza imparable. Quizás aún no sepamos cuáles son los límites que tiene, pero por muy avanzada que sea, siempre se tratará de un tipo de inteligencia “mecánica”.

Es cierto que nadie ni nada aprende a hacer música de la nada, incluso la mente humana realiza muchos años de estudio en conservatorios, academias…, realizando un análisis y práctica de la música ya existente para elaborar o imitar posteriormente el material, y bajo este principio podríamos decir que la IA aprende de la misma forma que la mente, en mi opinión hay muchos matices a tener en cuenta.

No hay máquina por muy sofisticada que sea que pueda igualar o superar el ingenio, la creatividad, la imaginación, la expresividad y las emociones de compositores e intérpretes humanos. La inteligencia artificial ofrece un tipo de creación sin consciencia. La música a dia de hoy está ya muy influenciada por la IA y se encuentra ya muy presente en varios ámbitos, pero tiene como objectivo facilitar y asistir en tareas y ahorrarnos tiempo a las personas en las tareas más “superficiales”.

Aún así, reconozco que todo lo referente a la inteligencia artificial también tiene su punto de vista más “oscuro”. Es normal que actualmente sea un tema ampliamente debatido en la sociedad ya que no sabemos a ciencia cierta hasta que punto puede llegar a evolucionar, ya que el simple hecho de haberle dado la posibilidad a una máquina la habilidad de poder ser creativo en mayor o menor medida, ya resulta algo “turbio”. Además para las máquinas no existen límites, por ejemplo en la capacidad técnica musical, desde un punto de vista incluso instrumental a la hora de ejecutar una idea que tienes en mente y quizás tus habilidades técnicas no te permitan poder realizar, y que ahora un ordenador te pueden evitar horas de práctica. La creatividad y las capacidades se mejoran con la práctica y si no se practican se pierden, tener una herramienta que te da todo lo que necesitas inmediatamente y sin esfuerzo puede hacernos involucionar como profesionales y como personas, siendo cada vez menos creativos y en consecuencia menos inteligentes. Pero aún así, teniendo en cuenta la parte negativa de la inteligencia artificial, en mi opinión en el peor de los casos la música realizada con IA será considerada cómo un nuevo género enteramente o como un híbrido entre IA y la creación humana, pero en ningún caso va a reemplazar o eliminar la creación humana.

Webografía

Mel Bonis (1858-1937)

La compositora francesa Mélanie Hélène Bonis estudió piano con César Franck, quien, impresionado por su talento, la animó a presentarse al Conservatorio de París, donde cosechó, entre otros, el Primer Premio de Armonía y Segundo Premio en Acompañamiento. Amédée también ingresó a dicho Conservatorio, pero solo obtuvo calificaciones mediocres y asistencia irregular. Comenzaron a colaborar musicalmente y se enamoraron a los 22 años. Los padres de ella, al enterarse, le impidieron volver al Conservatorio a obtener su título, para que no volviera a ver a Amadée. Él, en cambio, sí volvió, y terminó su titulación en canto.

A Mélanie, que ya componía con el pseudónimo de “Mel” (para que no se notara que era mujer), la casaron contra su voluntad en 1883 con un hombre de negocios veinticinco años mayor, viudo y con cinco hijos, que no se interesó por la dimensión artística de ella. Mélanie dejó de componer durante diez años. En ese lapso de tiempo se ocupó del hogar, de los cinco hijos de él y de los tres que habían tenido juntos, así como de las obligaciones sociales de su marido empresario.

Un día, Mélanie y Amédée se reencuentran y reinician la relación sentimental. Mélanie vuelve a componer y a participar en el mundo musical parisino. Gana concursos de composición, pero en su familia no se enterarán, porque seguía firmando “Mel Bonis” y no “Madame Domange”, su nombre de casada. En 1899, Mélanie descubre que está embarazada. Comienza a usar fajas para ocultar dicho embarazo a su marido, y finalmente inventa una enfermedad y viaja a Suiza para el parto. Amédée la acompaña. La niña es dada en adopción.

Mélanie rompe con Amédée, y alterna periodos de composición prolífica, y de esfuerzos por dar a conocer sus obras, con otros de gran depresión, en los que no compone y pasa largos días sin levantarse de su sofá cama. Mientras tanto, Amédée Hettich consigue el prestigioso puesto de catedrático de canto del Conservatorio de París.

Podéis escuchar a continuación “Regina Coeli”, de Mel Bonis, compuesta en 1899, durante aquel embarazo clandestino.

La investigación para reconstruir la trayectoria vital y profesional de Mel Bonis (París, 1858-1937) fue llevada a cabo por Christine Géliot, musicóloga, organista y bisnieta de la compositora. Géliot se ocupó de rastrear no solo a los otros descendientes de Mel Bonis (incluyendo a aquellos de los hijos políticos) sino también a los de Amédée Hettich. Así, logró recolectar cartas, partituras, documentación y recuperar partituras inéditas que se hallaban en los fondos de editoriales como Leduc, que en su momento habían declinado publicarlas.

Gracias a su compromiso por rescatar y difundir la obra de esta gran compositora, hoy en día la música de Mel Bonis está editada y suena con frecuencia en conciertos y audiciones radiales.

Bonis fue una prolífica compositora: su catálogo consta de unas trescientas obras, entre las cuales se cuentan música para piano a dos y a cuatro manos, para dos pianos, para canto y piano, para coro a capella y con acompañamiento (obras religiosas y profanas), para órgano, música de cámara (por ejemplo, sus sonatas para flauta y piano, violoncello y piano, violín y piano; trios, cuarteto de cuerdas con piano), un septeto y once obras orquestales. Fue miembro de la Société des compositeurs de musique» (SCM), y en 1910, secretaria de tal renombrada Sociedad.

Para saber más acerca de Mel Bonis:
Christine Géliot, Mel Bonis, femme et compositeur (1858-1937). Paris: L’Harmattan, 2000.
Un resumen de este libro se encuentra en el sitio web armado por la misma Christine Géliot en 2009: https://www.mel-bonis.com

AltaVoz 2025#2 · Etapa fanzine

AltaVoz es la fanzine de EdicionesDelantal. Nos trae actualizaciones culturales de los proyectos de la compositora Sonia Megías y sus seres-afines. En este número contamos con nuevas colaboradoras: la musicóloga y directora de coro Patricia Kleinman, el joven compositor Iván Cuba o el compositor y pianista Juan María Solare.